《通过影视看韩国》
   
一 引言
韩国影视在儒家传统文化的保存和现代化以及商业化的过程中成为重要媒质。中国是泱泱文化大国在社会的转型期传统文化却被慢慢湮没。社会文化淡漠。价值取向模糊。分析比较韩国的文化视点和文化价值总结发展经验具有十分重要的现实意义。 作为文化产业中的重要一环，电影业的良性发展对于加强文化产业在各种经济浪潮中的冲击力以及促进本国文化的传承和发扬有着重要的意义。电影所要达到的是一种全民性的意识提升和社会进步，在这一点上，韩国电影的发展走在了时代的前列。20世纪90年代末,在许多国家民族电影业陷入低迷的情况下,韩国电影却以高票房、高质量、高产量为亚洲电影业写下了光辉的一笔。无论是、爱情片或是战争片,都赢得国内乃至世界观众的喜爱。本文就韩国电影的发展状况,进行政治、经济、文化方面的探讨和分析,并通过与中国电影的对比,进一步探讨我国的电影发展道路。  韩国“野蛮”题材电影是近些年来韩国文化的主要标志之一，在全世界范围内产生了广泛的影响，不论是《我的野蛮女友》《我的老婆是大佬》，还是《我的野蛮女老师》等，都
给人留下了极为深刻的印象。电影是一国文化的载体，韩国的“野蛮”题材电影则代表着变化之中的韩国女性观念和社会主流意识。讲述家庭生活的韩剧往往包含韩国人生活的点点滴滴，是学习日常口语，了解韩国文化最便捷的方式。 
二  韩国电影对文化的发展
作为文化产业中的重要一环，电影业的良性发展对于加强文化产业在各种经济浪潮中的冲击力以及促进本国文化的传承和发扬有着重要的意义。电影所要达到的是一种全民性的意识提升和社会进步，在这一点上，韩国电影的发展走在了时代的前列。 随着近代社会的发展，韩国的经济在20世纪70年代得到腾飞，率先完成了从农业国到工业国的转变，这给韩国电影的发展打下了良好地经济基础。伴随着民主政治化进程的不断推进，韩国的文化产业，特别是电影产业的创作和工作环境得到了极大的改善，并随着80年代后期电影市场的开放，韩国的电影得到了飞速的发展。韩国电影更多体现的是一种整体的民族认识和文化的共鸣，因此，韩国电影的发展和韩国本民族的文化息息相关，与韩国的国民及民族意识唇齿相连。本文就从韩国电影所体现的民族文化及特出发，去全面探析韩国电影对韩国文化有哪些方面的促进作用。
　2.1有利于韩国传统文化在现代社会的传承和弘扬
  （一）反映民族和历史的电影作为一种文化的记录
  有异于传统的纪录片，电影所表现的不仅有对历史、人物的展示，而且增加了活灵活现的情感表现，使之不仅仅存在于理性的认识，而是多了对不同事件及人物的探讨与思考。韩国人对文化的传承体现在电影上，并且通过电影的方式去促进这个民族对传统的继承和发扬。韩国是一个重视文化传承的民族，如韩国的货币上印的不是政治领袖的肖像，而是能体现整个民族文化代表者的形象，这是一种基于整个民族自身的智慧，是自古受中国传统儒家文化根深蒂固的影响。
  不仅如此，韩国电影中对传统民俗、农业手工业技艺特点也同样起到了记录和保护的作用。传统的东西不应该到了快要消亡的时候才加以保护，而应该从保护已有的做起，使之贯穿于整个文化事业发展的始终，并成为连接传统与现代文化的纽带。韩国电影很多都是直接立足于现实的生活、家常，因此，当人们在这些故事情节中去感悟剧情的时候，同样也是对传统生活方式、生产劳动特的一种潜移默化的认同。
  （二）增强对传统的继承和发扬
  韩国电影所要展现的就是对本民族传统文化在不同时间空间的表现，所要引起的也是基于本民族的共同认知，因此，韩国电影的长足发展就需要韩国国内人民的支撑和拥护，这才能让支持和影响相互作用。事实证明，韩国的这种立足于国内的电影发展态度是正确的，举一个简单的例子，韩国电影《生死谍变》仅仅上映57天就一举打破了《泰坦尼克号》在韩国的票房纪录，这如果放在其他国家怕是很难实现的。正是这种韩国民众对本土电影的支持，让韩国电影在自身的发展中有一个良好地环境，在外部的竞争中更有资本，受其他商业大片的冲击也因此较小，所以才能够制作出属于本民族的电影，去展现本民族文化的特；而民众对国内电影的支持也就是接受了这种文化的传承，即使在现代物欲横流的社会，传统文化也能得到继承和发扬。
  在韩国，几乎所有的东西都有博物馆，去展现属于这个民族的历史发展和现实。而电影，作为一种通俗的大众影响方式，像极了一个个流动的博物馆，人民在观影的同时，加深了对传统道德和文化技艺的认识，增强的不仅是对历史文化的了解，同样还有对本民族传统文化的高度认同和感悟，即使是在外来文化的不断冲击之下，韩国民众仍然对自己民族的传统和文化能保持极高的认同感。这是一种基于自身的促进，自我完善，也是一种避免走向拜金主义和功利主义的文化保护措施。
　2.2促进了韩国文化事业的繁荣韩国现代
  （一）文化事业和社会进步是相辅相成的
  1997年的亚洲金融危机，在其他部门万马齐喑的经济环境下，韩国的文化产业反而呈现出一幕繁荣的景象，从事文化产业的人员不减反增，这也体现了韩国文化事业发展水平。作为文化事业的一个重要的组成部分，电影存在和发展于一定的社会环境之中，依赖这个社会的同时也影响着社会的发展。一方面，韩国的政府始终对文化事业相当的重视，积极的保护国内电影事业的发展，比如，政府通过对国内电影进行配额制度，保证国内电影的放映时间和场次，这样不仅可以促进国内电影产业的发展，保证本国电影在韩国国内不受好莱坞等大片的冲击，还可以使民众养成对国产片的支持，对本土文化的认同；另一方面，通过电影对本国文化的传承和宣扬，也能保持人民在社会生活中的爱国意识和民族意识，而这些，又是一个国家进行社会完善所必须做的工作。从这点可以说，作为韩国文化的一个层次，韩国电影在文化方面支撑了韩国民族的思想。
  一个民族思想觉悟的提高从来不是单一的方式就能完成的工作，作为学习和提高的基础，学历制的教育固不可少，但仅有这些是不够的，贴近生活的认知影响也同样不可或缺。韩
国电影始终重视对文化的传承，重视对人的思想道德水平施加深刻的影响，这就从生活的侧面去影响了韩国人在处理生活和人身的态度，这种影响不是个体的，而是集体化的改造，不是小众的文化消遣，而是一种大范围的思想素质提高。因此，韩国电影对民众的思想素质提高虽不是立竿见影的，但能在一个长期的环境中，让人民提高对本民族的认同感，同时也增强自身在社会生活中的思想觉悟。
  （二）有利于文化事业的创新和完善
  文化的创新对一个民族的发展有着重要的意义。韩国就是这样一个民族，也许在他们的历史中存在过落后的年代，但是当他们发现自己的不足和更为优秀的文化时，他们会毫不犹豫的去吸取新的文化，比如在古代，韩国吸收中国的儒家传统文化，将孔子思想作为己用，并将之作为自己的正统文化，这种借鉴吸收的策略促进了韩国文化的发展。
但是仅仅是有借鉴吸收是不够的，韩国人同样需要文化的自我创新，标杆立异。韩国电影不仅表现文化传统，还加以升华，进而表现家庭伦理以及人性，2005年由郑允哲导演的《马拉松》，通过讲述一个自闭症男孩的故事，表现了高尚的母爱，同时也体现了男孩自身的在与命运抗争中的人格价值。以此为代表的家庭伦理剧等，将韩国的电影推上了一个
新的高度，去探索生活的价值，同样让传统的道德理念在新时代赋予新的意义。 
三 韩国电影现象解释
近些年,韩国电影从亚洲电影中脱颖而出,以其绚丽的姿态出现在世人面前,成为亚洲乃至世界影坛的一支生力军。韩国电影以其独特的艺术造诣在国际大小电影节上频频亮相:2002年林权泽凭借《醉画仙》在戛纳电影节上夺得最佳导演的桂冠;李沧东凭借《绿洲》获得第59届威尼斯国际电影节最佳导演奖;2004年金基德凭《萨马里亚女孩》获得第54届柏林电影节最佳导演奖……韩国电影获得如此成绩和殊荣,不单单是其对题材的大胆深入,情节设置的不落俗套,更重要的是它既灵活运用现代的电影语言,更不放弃传统的民族风格。这正是韩国电影在我国倍受宠爱的原因,韩国电影中有许多与我们血脉相通的东西,能够与我们产生心灵共鸣,这种契合则源于两国民族文化中相同的艺术思维和美学基础。  
3.1韩国电影发展现状及体现的民族化倾向
  韩国电影深得东方古典艺术的精髓,它不仅探求中国古典诗学、画论中的艺术造诣之美,而且还坚持着儒家美学所追求的节制、均衡、稳定、和谐之美和道家宗教追求自由心灵的艺术情操。
  例如有着“韩国电影教父”之称的林权泽的电影,便是赋予了一幅幅东方民族画卷的诗意营造。在他的获奖影片《醉画仙》中,银幕之上不仅准确地把握了中国水墨画的意趣,还鬼斧神工地再现了中国山水画悠远深邃的意境,以无垠的空间,凝滞的时间,创造出了气势磅礴的意象。影片表现主人公张承业为在画境上取得突破,苦闷不已,便独自流连于山水之间寻灵感,此时导演用了一连串的空镜头:大江东去的广阔辽远,冬天雪原的荒寒惨淡,夏日远山的郁郁丛林,春天周边的巍巍芳草……颇有“象外之意”的古韵。在另一部作品《春香传》中,林权泽不仅将传统的清唱艺术和实景拍摄交叉剪辑,在传统艺人暗哑动情的唱腔中,演绎了一场人间的悲欢离合,而且画面考究,意境古雅,如表现李梦龙独自去汉阳后,春香日夜思念他,导演用叠化的雪景和雨景将她的幽怨之情融印在银幕之上。这种借用中国古典诗词、绘画的艺术思维,正是韩国电影民族化的依据。
3.2韩国电影的艺术追求
 
  1 诗情画意的情境设计
  韩国电影有着自己独特的影像追求,画面唯美,充满了诗情画意,充分让观众在诗意的情境中体味故事和所表达的情感。在影片《春逝》中,正是采用了情景交融的方式,为我们描述了一段晶莹美妙的爱情故事。导演许秦豪将温柔缠绵的爱情与清丽的画面完美融合在一起,即使在两人分手说再见时,也不得不让人赞叹,美丽的樱花传达一种爱的语言。整部影片在诗情画意中实现了爱的咏叹和体味。影片《爱有天意》讲述了一段跨越时空、跨越两代人之间的爱情故事,该片也是将唯美的爱情故事置于如诗般的影像中,烘托出经典的浪漫气氛。如影片中有一幕是男主人公带着女主人公为避雨而躲进凉亭,镜头与人物离得很远,似乎世间万物都停止了运动,只剩下两颗赤诚的心在跳动,于是他们遗忘了眼前的一切,甚至是自己,他们彼此之间只剩下爱恋的情意。还有男主人公背着女主人公回家,在黑夜中经过池塘,男主人公放下女主人公为她捉萤火虫,在这一幕中使用了充满温情和浪漫的蓝调和白调,交织成迷幻、温馨的图画,达到了一种难以言传的唯美境界。
  2 “乐而不淫,哀而不伤”的意蕴表达
  东方美学中讲求“乐而不淫,哀而不伤”的意蕴追求,“乐而不淫”即追求获得心神的愉悦,而又不提倡狂欢式的放纵,寻求一种“中和节制”之美;“哀而不伤”即追求淡淡的忧伤之美,却不提倡
撕心裂肺的悲痛欲绝。韩国电影尽显东方思想的“含蓄”与“隐忍”之美。影片《外出》讲述的是灯光照明师仁书和家庭主妇舒英,因为各自配偶的车祸来到小镇上,为了照顾长期不醒的配偶,两人住进同一家旅馆。在警察局领回车祸遗留物品时,他们得知双方配偶是情人关系。他们在现实面前该何去何从呢?孔子讲:“饮食男女,人之大欲存也。”只要有生命存在,就会有欲望。然而孔子又讲“乐而不淫”,所以导演让他们的爱情就此走到了尽头,没有所谓的如胶似漆,缠绵悱恻,最终让他们选择了放弃。在《外出》片子结尾处更有一种“哀而不伤”的意味,四月的雪花纷纷坠落,分处异地的男女主人公脸上流露出欣慰的笑,他们把这种哀伤的情感化作对彼此温馨的祝福,这种爱的语言更加感人而又意味无穷。