汽车电影世界电影流派的划分
1、布莱顿学派 ２０世纪初 英国布莱顿地区。主张在露天场景中创造真实的生活片段。现实主义的萌芽。多视点时空观念。 代表：乔治·阿尔培特·斯密士《祖母的放大镜》《望远镜中所见的景象》《玛丽珍妮的灾难》，詹姆士·威廉逊《中国教会被袭记》，埃斯美·柯林斯《汽车中的婚礼》，西赛尔·海普华斯《义犬救主记》。
2、２、 欧洲先锋派 ２０世纪初强调先锋性和纯粹性，过分注重抽象的画面造型以及视觉情绪节奏；反对电影商业化，主张电影是小众的无功利的纯粹艺术品；反对叙事，反对情节和人物刻画，主张以抽象的图形、唯美的形式和空洞的抒情做为全部内容。反对理性，喜欢联想，拒绝现实，喜欢梦幻。 包括：法国印象主义、超现实主义，德国表现主义 代表人物，德吕克，爱浦斯坦、杜拉克、慕西纳克。 代表作：费南·莱谢尔《机器的舞蹈》，雷内·克莱尔《休息节目》，路易·布努艾尔《一条安达鲁狗》，谢尔曼·杜拉克《贝壳与僧侣》，罗伯特·维内的《卡里加里博士》。
3、３、 电影眼睛派 ２０世纪２０年代初苏联反对故事片的一切虚构，不要职业演员，不要人工布景，一切按照生活原貌，摄入生活即景；强调生活的诗意，用蒙太奇处理生活本身的节奏
和诗情。 代表人物代表作：吉加·维尔托夫，《面包的故事》《列宁逝世一周年》《前进吧，苏维埃》《关于列宁的三支歌》。 促进了“剪辑片”的问世和爱森斯坦、普多夫金的蒙太奇学派的诞生。意大利新现实主义受其影响。
4、４、苏联蒙太奇电影学派 ２０年代蒙太奇是电影的基础，在镜头与镜头之间运用对比、隐喻、重复、变换节奏等组合手法。 代表：爱森斯坦《战舰波将金》，普多夫金《母亲》。
5、５、英国纪录电影学派 始于３０年代，追求纪录电影的艺术性，关注社会生活，搬演现实，发现诗意；对蒙太奇构图和摄影技术感兴趣。 代表：约翰·格里尔逊，《工业的英国》《煤矿工人》《锡兰之歌》《夜邮》。
6、６、法国诗意现实主义 ２０世纪３０年代 特征：诗意的对话，引人人胜的视觉影象，透彻的社会分析，复杂的虚构结构，丰富多彩的哲理暗示。 缺陷：忽视电影艺术的视听性 代表：雷内·克雷尔《巴黎屋檐下》《百万法郎》，雷诺阿《大幻灭》《游戏规则》，让·维果，马赛尔·卡尔内。
7、７、意大利新现实主义电影 ２０世纪４０年代、５０年代 意大利 内容：主张通过普通生
活反映社会问题；以日常生活代替虚构的故事；不给观众提供答案；反对职业演员；反对编导分家。 形式：实景拍摄；自然光；长镜头，深焦距。 局限和弊端：对生活集中概括不够，有少量非情节化和非性格化现象；贬低编剧和演员。 代表：罗西里尼《罗马，不设防城市》《游击队》，德·西卡《擦鞋童》，德·桑蒂斯《艰辛的米》《橄榄树下无和平》，维斯康蒂《大地在波动》，捷尔米《以法律的名义》《两分钱的希望》。
8、８、法国新浪潮电影 １９５９－１９６１ 法国。强烈反传统、强调艺术创新；将抽象的哲理转化成具像的画面。作者电影往往集编剧、导演、对自、音乐，甚至制片于—身，形成了统一的制片方式。 “新浪潮”带有强烈的个人彩，不少影片都有强烈的个人传记彩。在艺术上突破传统电影语言的同时，避免过分脱离一般观众的欣赏习惯；用长镜头代替蒙太奇，移动摄影代替固定摄影，跳接；很少使用隐喻。 主题：非政治性的电影。摄影方法：摄影风格侧重于电影的照相性。表演：与传统明星制度相对立，他们启用了大批不知名的年轻人做演员。音响处理：“新浪潮”大量采用自然音响环境。 左岸派为其分支。 哲学基础来自存在主义。 代表：夏布罗尔《表兄弟》，特吕弗《胡作非为》，戈达尔《精疲力尽》，雷乃《广岛之恋》《去年在马里昂巴德》。
9、９、新德国电影 ６０年代处－－－现在。 １９６２年《奥伯豪森宣言》。 代表：克《向昨天告别》，沙漠尼《狐狸禁猎期》，施隆多夫《青年托尔斯勒》、《锡鼓》、《丧失了名誉的卡塔琳娜。布鲁斯》，法斯宾德《恐惧吞噬灵魂》《艾菲·布里斯特》《玛利亚·布劳恩的婚姻》，郝尔措格《阿吉尔。上帝的愤怒》《人人为自己，上帝为大家》，文德斯《阿丽丝漫游城市》。
10、１０、美国青年电影运动 ６０年代中期－７０年代初期 反映与旧的生活观念相冲突的年轻一代和他们的生活方式，探讨社会和政治问题，具有强烈“反文化”彩。 社会来源为“嬉皮文化”，摇滚乐，后现代诗歌。 代表：《邦妮和克莱德》《毕业生》《艾丽丝饭店》《扎布里斯基峡谷》《发条橙》《纳什维尔》
11、１１、新好莱坞电影 ６０年代－－现在（３０－４０年代为古典好莱坞时期） 承认传统规律；承认明星制和工业化生产方式；给电影充实新的内容；利用和发展各种电影类型表现手段。 三个阶段： 第一阶段（６０年代初到６０年代末）改革的尝试阶段。代表为佩恩《邦妮和克莱德》，卡萨维斯特《影子》。 第二阶段（６０年代末到７０年代中期）全盛时期。代表：霍佩尔《逍遥骑士》，斯科西斯《出租汽车司机》，科波拉《教父》《对话》。
第三阶段（７０年代直到现在）代表：乔治·卢卡斯《星球大战》、《夺宝奇兵》，斯皮尔伯格《大白鲨》《外星人》《紫》《太阳帝国》，弗里特金《法国网》《驱魔人》。
1.音乐的概念
广义的讲，音乐就是任何一种艺术的、令人愉快的、神圣的或其他什么方式排列起来的声音。所谓的音乐的定义仍存在着激烈的争议，但通常可以解释为一系列对于有声、无声具有时间性的组织，并含有不同音阶的节奏、旋律及和声。
音乐可以通过几种途径来体验，最传统的一种是到现场听音乐家的表演。现场音乐也能够由无线电和电视来播放，这种方式接近于听录音带或看音乐录像。有些时候现场表演也会混合一些事先做好的录音，如DJ用唱片做出的摩擦声。当然，也可以制作自己的音乐，通过歌唱，玩乐器或不太严密的作曲。
　甚至耳聋的人也能够通过感觉自己身体的震动来体验音乐，最著名聋 音乐家的例子便是贝多芬，其绝大部分著名的作品都是在他完全丧失听力后创作的。
　人们想学习音乐的时候会去上音乐课。音乐学是一个历史的科学的研究音乐的广阔领域，其中包括音乐理论和音乐史。
音乐作为一门古老的艺术，各文化也都有其独特的音乐系统，民族音乐学是一门以该领域为讨论对象的学科。音乐是无国界的，无论你是哪个国家的人，说着怎样的语言，听见好的音乐，都会明白作者的心思。
2.音乐的种类
音乐是一个很大的家庭，它的成员有很多，例如R&B，hip pop, jazz, blue, folk , country music , rock , orchestra等等，想要全部认识他们要花很多时间。
3.音乐的审美
伯牙绝弦，是讲述知音难求的一个故事，俞伯牙与钟子期是一对千古传诵的至交典范。俞伯牙善于演奏，钟子期善于欣赏。这就是“知音”一词的由来。后钟子期因病亡故，俞伯牙悲痛万分，认为知音已死，天下再不会有人像钟子期一样能体会他演奏的意境。所以，终生不再弹琴了。
有音乐，自然要有懂得欣赏音乐的人，懂得欣赏音乐的人有一定音乐审美观。
音乐艺术审美主要分为三个层次：一是感官欣赏层次，这时以休闲为主要目的在不同时期也以不同的情趣来选择音乐作品；二是感情欣赏层次，这需要将个人的生活体验与音乐欣赏联系起来，才能引起共鸣；三是理性欣赏层次，达到这个层次的除了音响之外，还特别注重音乐内涵的体验，善于用想象和联想追寻音乐的意境。
4.音乐的影响
音乐，它本身作为一种艺术、一种社会意识形态，反映的是人类社会生活，人类思想感情。通过节奏、旋律、和声、音完美的组合，感染欣赏者。人们常说，音乐可以陶冶情操，净化灵魂，这当然和音乐的特性以及人们对音乐的心理感知是分不开的。人们对音乐的感知理解与欣赏是通过一系列心理活动来完成的，而音乐的社会功能主要是以潜移默化的方式，通过欣赏者的心理活动得以发挥。
音乐具有开拓性，创新性，并且对人有着很强的陶冶作用，能使人心绪浮动，心志坚定，如德国音乐家贝多芬曾经说过：“谁读懂了我的音乐，谁就可以打败命运。”
音乐对人的影响可体现在生理和心理两个方面。
●在生理层面部份，音乐能刺激人体的自主神经系统，而其主要功能是调节人体的心跳、呼吸速率、神经传导、血压和内分泌。因此科学家们发现轻柔的音乐会使人体脑中的血液循环减慢；而活泼的音乐则会增加人体的血液流速。另外，高音或节奏快的音乐会使人体肌肉紧张，而低音或慢板音乐则会让人感觉放松。
●在心理层次部份，音乐会引起主管人类情绪和感觉的大脑之自主反应，而使得情绪发生改变。有人曾选用290种名曲，先后测试过两万人，都引起听者情绪的变化。情绪变化大小与被试人的欣赏能力高低成正比，但是，音乐只能引起抽象的情绪，如愤怒，畏惧，嫉妒等。
由于音乐能影响人的生理及心理活动，特别是情绪活动。因此，人们就能够用音乐来改善和调剂人体的生理和心理功能，进而达到疾病、增进健康的目的。于是“音乐”应运而生。
音乐学是一门新兴的，集音乐、医学和心理学为一体的边缘交叉学科，是音乐的作用在传统的艺术欣赏和审美领域之外的应用和发展。音乐在医学和心理领域的广泛应用和令
人振奋的临床效果证明了人类的一个古老的信念：音乐是具有驱病健身的作用，对于人类的生存本身具有重要的意义。在古希腊传说中，神也同样是掌管音乐和医疗的神，这实际上反映了一个事实：在古代，人们头脑中的音乐和治病本来就是一回事。随着音乐的高度专业化发展和人类社会文明的高度发展，人们已经逐渐地忘记和抛弃了音乐的本来作用和功能。一直到现代，音乐对人类生存本身的重要意义才又逐步地为人们所认识到。
5.人格养成
音乐欣赏不仅能够培养人的审美能力，更重要的是它还可以培养高尚的道德情操和精神境界，从而提高人的修养，促进人格养成。
由于大学生们各自生活环境及所受到的音乐教育的程度不同，他们对音乐的感受能力、表现力和动作的协调性等方面也存在着很大的差异，他们的艺术素质是参差不齐的；再加上勤奋努力的程度不同，因此学生在学习音乐方面是有个别较大差异的。
就那学钢琴来说，有的学生花费了很多时间，几乎天天晚自习都泡在琴房里，可弹奏效果还不是很好，而有些同学只需练习三四个琴点，就能比较完整地弹奏好一首乐曲。在钢琴集体
课教学中，就要尊重教育规律，进行差异教育。既要注意到全班同学的共同全面发展，又要注意到每一个人的个性才能发展；既要维护音乐基础较差学生的自尊心，又要充分发挥接受能力强、素质较好学生的最大效应，将学生进行分层教学是一个好办法。在一个总的教学计划进度中，设立不同层次的教学计划进度，根据学生的情况分层次完成各类计划。这需要教师花费很多心血去了解学生，区分学习态度上的差异与学习潜能的差异，因人而异，因材施教，使不同学生的个性得到充分发展，特别要鼓励那些十分勤奋但音乐感觉不太理想的同学，重视钢琴教学过程的愉悦体验，而不能过分强调结果。