1.什么叫现代派?它是怎么产生和发展的?
2.现代派文学的思想内容是什么?
3．现代派文学有哪些艺术特征?
4.如何评价现代派文学?
5.什么叫“后现代派”?
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l．什么叫现代派?它是怎么产生和发展的? 现代派又称先锋派，是西方现当代文学中的重要流派。它不是—个单一的流派，而是许多反对传统文学的流派的总称。现代派文学是在资本主义进入帝国主义时期出现的。当自由资本主义发展到垄断资本主义(帝国主义)阶段之后，资本主义国家各种矛盾日益尖锐。在国内，垄断资产阶级和广大人民特别是和工人阶级的矛盾趋于白热化，经济危机不断发生，贫富两极分化的情况愈来愈严重。政治形势动荡不安。资本主义国家之间为争夺殖民地等问题也矛盾重重。国内外激烈而复杂的矛盾引起了资本主义社会的思想危机。许多知识分子面对问题成堆的现实，感到理想破灭，
生活空虚，精神苦闷，产生所谓个世纪末的悲哀。不少中下层知识分子，一方面对现实感到失望，觉得前途渺’茫，没有出路；另一方面又不理解、不相信社会主义，害怕工人革命运动。他们站在唯心主义立场，认为现实是不可理解的，荒谬的。他们退到内心世界中去，守住“自我”这块阵地。另外有一些年轻的知识分子，受无政府主义和虚无主义影响，热情很高但又不够成熟，喜欢标新立异。他们否定一切过去的文学遗产，大喊大叫要创造未来的或超现实的文学。在这样的情况下产生了现代派文学。
现代派文学最早出现的派别是象征主义，它的先驱是法国的波德莱(1821—1867)。他的代表作是《恶之花》，堪称象征主义的奠基之作。19世纪80年代，在法国，正式打出了象征主义的旗号，并逐步形成了象征主义作家队伍。第一次世界大战前后，随着西方资本主义社会各种矛盾的激化，五花八门的现代派文学派别先后出现，到20年代形成高潮。主要流派有后期象征主义、未来主义、超现实主义、意识流小说等。这段时期出现了一批有世界影响的杰出作家。小说方面有奥地利的卡夫卡，爱尔兰的乔伊斯，法国的普鲁斯特。戏剧方面有美国的奥尼尔，比利时的梅特林克，德国的霍普特曼。诗歌方面有美国的庞德，英国的艾略特、叶芝等。
现代30年代至40年代初，以希特勒为代表的法西斯主义异常猖狂。反法西斯的民主作家促进了现实主义文学的繁荣。现代派文学处于低潮时期。
第二次世界大战以后，西方国家颓废思想抬头，社会上充满悲观阴暗气氛，存在主义哲学思想泛滥，
于是现代派文学进入新的蓬勃发展阶段。这一阶段的现代派文学，被称为“后现代派”。具体派别有以萨特、加缪为代表的法国存在主义文学，以尤奈斯库(法)、贝克特(爱尔兰)、阿尔比(美)等为代表的荒诞派戏剧，以阿兰·罗布—格里耶(法)为代表的新小说派，以海勒和冯尼格为代表的美国黑幽默派和以奥斯本为代表的英国“愤怒的青年”等。可以说是五花八门，名目繁多。在思想方面，这些派别大多与存在主义哲学有联系。在艺术形式方面，竞相标新立异；各有特点。
现代派文学直到今天仍是西方文学的重要流派，在全世界产生了广泛的影响。
2．现代派文学的思想内容是什么? 现代派文学在思想内容方面具有下列特点：
一、鼓吹非理性主义。这是现代派文学相传统文学不同的一大特。欧洲从文艺复兴时期的人文主义文学到19世纪、20世纪的批判现实主义文学，都提倡理性，高举理性主义旗帜。现代派反其道而行之，否定理性，否定客观世界及其规律。第二次世界大战以前的现代派作家主要受叔本华、柏格森、尼采等哲学家的唯心主义哲学响，同时也受心理学家弗洛伊德的精神分析学的影响。笫二次世界大战以后的现代派作家主要受存在主义哲学影响，同时也受到其他—些唯心主义哲学和心理学的影响。
叔本华强调生存意志(或称生活意志、生命意志)。他认为这种意志是万物之源，不受理性制约。他认为生活意志既是宇宙意志，也是人的意志。所谓人的意志就是“我的意志”。他声称“世界就是我的意志。”这显然是在宣扬唯我论。他还认为，人生是意志，从而也就是欲望所支配的。欲望无尽无休，永
远无法满足，这就产生痛苦。因此人的一生都是充满痛苦的，人生只不过是一场悲剧。尼采的悲观主义对现代派文学产生了影响。
柏格森认为生命冲动是宇宙万物的主宰。他用神秘的生命冲动派生万物来解释物种的形成和进化。他公开反对理性主义，认为人类的理智不可能认识世界。认为理智是固定的、相对的、外在的东西，它不可能认识作为运动变化的生命冲动。他否定科学，认为如果科学的概念是理智的概念，那么这种概念只不过是人造的符号，不能反映世界的本质。与此同时，他宣扬神秘的直觉主义。他把直觉称为“理智的交融”。这是一种人的内心体验，是一种主体与客体完全融合在一起的无差别境界。直觉主义否定人的感觉认识、理性认识和实践；是道地的主观难心主义；柏格森神秘的直觉主义对现代派文学也产生了较大的影响。
尼采狂热地宣传“权力意志论”和超人哲学，鼓吹强者统治弱者；在艺术方面，他认为“艺术就是艺术”，“艺术高于一切”、。他的唯我主义与唯艺术论也影响了现代派文学。
心理学家弗洛伊德也反对理性，他强调潜意识的作用。认为艺术作品源于潜意识，是作者心中潜意识的外化和变形。他的理论对现代派文学产生了巨大的影响。
存在主义哲学极力宣扬先有主观意识，后有客观存在，并认为世界是荒谬的，人生是痛苦的。这种主观唯心主义和颓废主义思想，渗透在现代派文学许多作品中。
二、强调表现自我。现代派文学不重视环境描写，而是着重表现人物的主观世界。现代派作家把个人内心生活作为作品的重点，精雕细刻地描绘人的心理活动，表现人物的情绪、联想、幻想、幻觉以及微妙的感情变化等。现代派作家经常描写入的异化的主题，他们认为在颠倒混乱的资本主义社会中，人已异化为非人。人已失去了自我的本质。他们的创作也成了“寻自我”的文学。他们笔下的人物是卑微的畸形的，甚至是游离在社会之外的局外人。
3．现代派文学有哪些艺术特征?
现代派文学具有下列艺术特征：一、反对传统的现实主义，反对塑造典型环境中的，典型人物，主张在艺术形式上大胆创新。由于他们一意追求在形式上标新立异，不免馅入形式主义
的死胡同。有的作品人物形：象支离破碎，模模糊糊，读者搞不清主人公究竟是男人还是女人。有的作品，同一个名字，一会儿指男人，一会儿指女人。有的作品全部是活页，没有装订，读者可以从其中任何一页读起。这类形式上花样翻新而内容又莫知所云的作品谈不上有什么文学价值。
二、象征，现代派作家经常运用象征手法。不仅象征主义作家把象征作为主要表现手法，表现主义作家和荒诞派戏剧家也爱用这种手法。他们用具体的形象表现抽象的概念，用有物质感的形象表现微妙的、隐蔽的思想感情。现代派运用象征手法时带有很大的主观随意性，往往凭个人直觉和特
殊感受。例如用麻醉在手术台上的病人来象征黄昏，就使读者感到很难捉摸。现代派主张用知觉来表现思想，把思想还原为知觉。他们反对现实主义的典型化，也反对浪漫主义的直接表达感情，主张用具体形象来表达内心深处的思想感情。例如叶芝的诗句：“只有用我们的鲜血，才能浇出一棵玫瑰树。”在这里，玫瑰树就是诗人所热爱的祖国爱尔兰的象征。
三、意识流。这是现代派作家普遍采用的艺术手法。由于现代派文学着重表现主观世界，因此重视心理描写。他们运用内心独白和自由联想表现人物复杂微妙的不断变化的心理活动。他们挖掘人物的潜意识活动，表现人物的意识和潜意识不断流动的状态。这种主观意识活动带有很大的随意性‘跳跃性，有时杂乱无章。意识流手法着重自由联想，把现实和梦幻，今天和明天，意识和潜意识联结起来。在时空方面，往往将时间的顺序颠倒，将空间的界限混淆。这种手法能表现人的内心深处的秘密和多层次的心理活动，扩大了心理描写的范围，成为现代派文学一大艺术特。
四、荒诞。这是将事物夸大到极端离奇古怪的手法。高明的作家可以通过荒诞揭示事物的本质。例如尤奈斯库的剧本《椅子》，舞台上摆满了椅子，两个老人在椅子中间艰难地移动着。作者是通过这种荒诞的手法，揭示物压迫人的主题。荒诞派戏剧家经常用漫画式的夸张，魔幻现实主义作家也常常描写荒诞的情节。这种艺术方法运用得好，可以巧妙地揭示作品的主题，引起读者的共鸣，启发读者深思。
4.如何评价现代派文学?
我国评论界在对现代派文学的评价方面，意见并不一致。有的对它全盘否定，采取一棒子打死的态度。有的推崇备至，认为它是我国社会主义文艺发展的方向。比较普遍的意见是按照马克思主义观点，对现代派作家及作品进行具体分析，作出实事求是的评价。这种态度是正确的。
我们认为；西方现代派文学一般来说属于洋为中用范围。对我们来说，现代派的许多作品对我们具有认识价值和借鉴作用。观代派文学的社会基础是垄断资本主义。这是畸形的社会中出现的畸形的文学。它曲折地反映了在不合理的社会中人的异化现象。例如卡夫卡的著名小说《变形记》就以人变为虫的象征性形象，表现了资本主义社会中小人物的悲惨处境。他变成虫后，不会说人的话，有苦说不出。而且由于他不能赚钱了，连亲人也嫌弃他。读了这样的作品，可以加深我们对资本主义社会的认识。读了海勒的《第二十二条军规》，使我们看到美国军队内部的种种黑暗现象。而且使我们明白，垄断资产阶级政权实际是一个天罗地网，压得人民喘不过气来。通过现代派文学这个窗口，我们可以看到西方国家社会的弊端和一部分人的精神面貌。这就是它的认识价值；此外，现代派文学注重艺术形式，在表现手法方面
刻意求新。有些手法值得我们借鉴。例如意识流、象征、联想、幻想、多层次结构等，只要运用得恰当，就能加强作品的艺术表现力，取得很好的艺术效果。我国著名作家王蒙、茹志鹃等在创作中都借鉴了现代派文学手法。他们的实践证明，运用意识流等手法能使作品别开生面，引人入胜。
要评价现代派文学，就必须先了解它，进行一番认真研究。过去在很长一段时期内，我们对现代派文学知之甚少。十一届三中全会以后，我国文艺界解放思想，打破了一些框框，对西方现代派文学进行了广泛的介绍和认真的研究。正确评价现代派文学成了一件十分重要的事情。报刊杂志也就
这个问题进行了热烈的讨论。我们认为，对现代派作品中民主性的精华应加以肯定，对其中的虚无主义、悲观主义等消极因素应采取批判态度。对现代派作品中新颖的、受到读者欢迎的表现手法，应当大胆借鉴，以促进我国社会主义文学的发展。
5．什么叫“后现代派”?
第二次世界大战以后的现代派称为“后现代派”或“后现代主义”。由于第二次世界大战伤亡惨重，欧洲许多城市成为废墟，欧美各国经济上很不景气。整个资本主义世界矛盾重重，人们看不到光明，看不到出路，感到四周一片黑暗，前途渺茫，因而情绪低落，产生悲观绝望思想。在这样
的情况下，存在主义哲学思想在社会上泛滥，文坛上出现了形形的新的现代派文学流派。这些流派被称为“后现代派”。
“后现代派”在法国有以萨特、加缪为代表的存在主义文学；以尤奈斯库和贝克特为代表的荒诞派戏剧，以阿兰·罗布—格里耶为代表的新小说派。这些派别在全世界都产生了影响。在美国，“后现代派”势力
强大，派别繁多。不但有荒诞派戏剧；还有荒诞派小说。此外还有黑幽默小说、垮掉的一代、存在主义小说、新小说、新“新小说”、超级小说、抽象小说、超现实主义小说等。黑幽默小说在美国流行最广，影响最大。
“后现代派”作家一般都受存在主义哲学的影响，思想消极颓废。存在主义哲学属主观唯心主义范畴，认为只有自我感觉到的存在才是真正的存在。这种哲学以自我为中心，把个人看得高于一切。对社会和众，采取轻视和否定态度，认为世界是荒谬的，人生是痛苦的。人活在世界上与别人不能互相了解，只能互相憎根。人们最大的恐惧是对死亡的恐惧。人的存在就是等待死亡。象贝克特的剧本《啊，美好的月子!》就是宣扬人虽活着却正在一步步走向死亡。戏剧开幕时，一个老妇人在台上，她的半截身体已经理入黄土之中。但她似乎并没有意识到自己正在走向死亡，仍然按照每天的习惯梳头、洗脸、刷牙，嘴里还在赞美：“啊，美好的日子!”美国的黑幽默小说在揭露现实社会中的种种黑暗现象的同时，又表现了作者对肆无忌惮的恶势力感到无能为力的消极情绪。他们愤怒、痛苦、绝望，用笑来掩盖泪，用喜剧形式表现悲剧。他们感到的大难临头、前途渺茫的思想，是与存在主义哲学有联系的。
“后现代派”在艺术技巧方面，继承了第二次世界大战以前现代派的象征、意识流、梦幻等手法，并且有了新的发展。例如荒诞派戏剧就运用了新的舞台表现手法：破碎的舞台形象、漫画式的夸张手法、重视道具作用等等。新小说派在技巧方面也不断标游立异。例如英国约翰逊写的小说《不幸者》，作品
分成一个一个部分，不装订，放在盒子里，除第—部和最后部
分外，其他部分可以颠倒，读者可以随便排列次序。有的新小说完全是文字游戏。
目录∶
6.现代派文学从什么时候算起?
7.现代派文学的下限是什么时候?
8．我国有哪些作家受过西方现代派文学的影响?
9.苏格拉底的主要哲学观点是什么?
10.柏拉图有些什么理论?
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6.现代派文学从什么时候算起? 现代派文学开始的年限应在什么时候?这是多年来中外众多评论家争论不休的问题。
以美国诗人E·庞德为化表的人认为，中世纪以后五、六百年的文学都可称为现代派。美国批评家爱德蒙·威尔逊在其名著《阿尔克塞尔的城堡》中把1870年作为现代派文学的起点。美国批评家西利尔·康诺利等人认为1880年应作为现代派的起点。《现代传统》的编者、研究乔伊斯和叶芝的专家理·艾尔巴和查·费德尔逊则认为现代派的起源的上限定在1900年更为合理。但是，中外研究西方现代派文学的专家大都支持丹麦著名批评家勃兰克斯的观点，认为1890年才是现代主义的真正开始。我国著名外国文学研究专家哀可嘉先生说：“我觉得还是选择一个对它们说来是折中的时间——1890年作为现代派文学的上限为好。”
然而，我们认为，西方现代派文学的正式开始时间应该是1857年，即第一个比较典型的象征主义者波德莱尔的第一部典型的象征主义诗歌恶之花问世的那一年。我们这样说是因为：一、《恶之花》是第一部典型的象征主义作品，也是第一部全面冲破传统的诗歌艺术、开创新的路子的作品。它的问世，标志着象征主义的兴起、现代派文学的正式出现。二、《恶之花》是后来一百多年里出现的各种现代派文学流派和著作的总根源，在大多数现代派的作品里可以看到它的影响和痕迹。三、《恶之花》具有现代派文学的基本特征，它本身就是一部典型的现代派文学作品。在题材上，现代派文学企图挖掘作者自己的内心世界。《恶之花》第一次实行了笔触的大转移，深入到了诗人的内心深处，同时还把社会之恶和人性之恶作为艺术美的对象来描写；在艺术技巧上，现代派广泛运用暗示、象征、烘托、对比、意象等手法，以发掘人物内心的奥秘，而这正是《恶之花》的主要艺术特征，诗人波德莱尔发
展了瑞典神秘主义哲学家史登堡的“对应论”，把山水草木看作向人们发出信息的“象征的森林”，认为外界事物与人的办公世界能互相感应、契合。诗人可以运用有声有的物象来暗示内心的微妙世界。正是这种强调用有物质感的形象通过暗示、烘托、对比、渲染和联想的渠道来表现的方法，后来就成为象征派诗歌以及整个现代派文学的基本方法。四、继波德莱尔《恶之花》之后，在1890年以前出现了魏尔伦的《诗的艺术》(1884)、兰波的《醉舟》(1871)、玛拉美的《牧神的午后》(1876)等著名的象征主义诗篇，而且以他们为核心形成了一个前期象征主义流派。1898年以前，这几位诗人相继过世。因此，1890年是前期象征主义的末端，而不是开始。从以上事实，我们可以比较清楚地看到，1857年到1898年，是前期象征主义兴衰的一个完整的过程。这个40年的历史，是整个西方现代派文学的总源。把现代派文学史的上限划到1857年是完全合理的。
7.现代派文学的下限是什么时候?
中外不少评论家认为，西方现代派文学到1970年左右就结束了，因此，它的下限自然也划在1970年。对此，我们也有不同的看法。因为法国的存在主义直到1980年萨特离世才基本不存在了。萨特离世后，它在美国尚有余波，更何况，它已渗透到在欧洲、美洲、拉美洲出现的许多现代派文学里。新小说派领袖罗布——格里耶至今仍在创作和宣传他的观点，而且因为另一位新小说派大师克洛德·西蒙于1985年荣获诺贝尔文学奖，法国再次出现了“新小说派热”。吸收了欧美各现代派的因素而形成的拉美现代派文学，如魔幻现实主义等正方兴未艾。魔幻现实主义的代表性人物加西亚·马尔克斯也是在80年
代(1982)获得诺贝尔文学奖的。
如此说来，现代派文学虽然已不象五、六十年代那样盛行，但仍有着强烈的余波。而且是不是会出现新的高潮?也未可知。它的下限还是个未知数。
8．在上世纪二三十年代，我国有哪些作家受过西方现代派文学的影响?
早在20年代，在法国留学的李金发就受到象征主义文学的影响，不但读了许多象征派诗人的作品，而且将波德莱尔、魏尔兰等称为“我的名誉老师”。1925年2月16日，《语丝》发表了他的第一首象征主义诗篇《弃妇》。同年12月，出版了他的诗集《微雨》。在以后两三年中，他又接连出版了诗集《食客与凶年》、《为幸福而歌》。这些独树一帜的诗篇引起了毁誉不一的评价，但大家一致称他为“诗怪”。有些诗人如冯乃超、王独清、穆木天、胡也频等也开始进行象征派诗歌的创作。王独清出版了《威尼市》、《圣母像前》等诗集，穆木天和冯乃超分别出版了诗集《旅心》和《红纱灯》。这些年轻诗人形成了我国最早的象征主义诗派。30年代，象征主义诗歌出现蓬勃发展的局面。1932年，由施蛰存、杜衡、戴望舒编的《现代》月刊和嗣后由戴望舒创办的《新诗》月刊更促进了现代派诗歌在中国的发展。当时在我国不少著名的诗人都程度不同地受现代派文学的影响。戴望舒的《夕阳下》、《十四行》等诗明显地受到象征派诗人的影响。徐志摩于20年代翻译了波德莱尔《恶之花》中的《死尸》。并认为这首诗是“《恶之花》诗集里最恶亦最奇艳的一朵不朽的花”。受波德莱尔影响，徐志摩的诗中也
出现了丑恶的意象。在描写上帝重新造人的《又一次试验》一诗中，天使的形象也极其丑恶：“我老头再也不上当，／眼看圣洁的变肮脏，——／就这儿情形多可气，／哪个安琪儿身上不带蛆!”冯至深受象征主义诗人里尔克的影响。他曾在30年代翻译过里尔克的《给一个青年诗人的十封信》。里尔克善于在诗中通过具体的形象揭示深邃的哲理。例如他通过《豹》这首著名的诗，就是资本主义社会中人和社会的矛盾的哲理化写照。冯至受里尔克的影响，也用小草、小路、树木之类的形象表现自己所领会的抽象的哲理。何其芳在1931年发表的象征主义诗篇《预言》就明显地受了法国象征主义诗人瓦莱里的影响。他自己也说，当时“爱好法国某些象征主义的诗人甚至一些大诗人”，“对于法国象征主义派的作品入迷”。他除阅读了大量法国的象征主义作品之外，还研究了艾略特的《荒原》等诗篇，并受到影响。在1934—1935年问，他写了《病中》、《短歌两章》、《古城》、《夜景》、《失眠夜》、《风沙日》等待，与艾略特的诗风有近似之处。风格沉郁，是彷徨在荒地的人的绝望的叫喊。现代派在20—30年代对中国的小说创作也产生了：影响。施蛰存在这段时期就写了不少意识流小说。20年代末发表的《梅雨之夕》就描写了潜意识和意识流。在这篇作品中，打破了正常的时间的界限，过去、现在、未来混淆在一起。情节模糊，人物扑朔迷离。路旁女店员的眼神仿佛就是妻子的忧郁的眼睛，雨中的姑娘很象初恋的少女。
9.苏格拉底的主要哲学观点是什么?
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