摘要：中国是一个多民族，文化底蕴深厚的国家，在这几年前的发展中诞生了很多手工技艺类的文化，有些手艺随着时间的推移和时代的进步，消失在茫茫的历史长河之中，有些则保存下来传承至今，融入了工艺美术品设计行业。我国政府历来重视文化遗产保护工作，尤其是近些年，为了传承和保护各地非遗，出台了一系列的政策发展传承工艺美术品行业。浙江是拥有众多非遗项目的大省，其中金华市是一个拥有丰富手工技艺类非遗资源的浙江省地级市，手工技艺类非遗较为丰富，众多非遗传承人都是各级工艺美术品设计大师，政府鼓励市内拥有相关专业的高校为传承手工艺技艺非遗文化提供各项方案与策略，将传统工艺美术品设计制作工艺与现代艺术设计类有机结合，并利用互联网新媒体传播快、受众广等特点，将手工技艺类非遗进行跨界活态化传承，有利于金华市手工技艺类非遗活化传承与发展。
关键字：金华非遗文化、品牌建设、跨界融合、活态传承
金华市历史文化悠久璀璨，流传下来的非遗文化也是琳琅满目丰富多彩，目前有国家级非遗代表性项目36项，省级非遗代表性项目116项，市级非遗代表性项目481项；省级工艺美术大师81人，国家级工艺美术大师13人，由此可见金华拥有丰厚的手工技艺类非遗资源，在工艺
美术品设计行业省级以上顶尖大师众多人才储备资源丰厚，非遗品牌建设独树一帜，影响深远。但是随着社会进步与时代发展，科技水平的不断提高，手工技艺类非遗存在品牌建设落后，市场开发能力较弱、营销渠道狭窄、产品设计陈旧等问题，这些问题也是如何让非遗技艺活态化传承与发展的主要问题，是需要整个行业、高校、政府、企业积极探索，改变传统设计制作理念运营模式，从年轻化的角度打造非遗文化品牌，推动非遗“走出去”，寻求跨界合作。
如今，我国一直在强调坚定文化自信建设社会主义文化强国，对于当代非遗文化研究者来说，传承好非遗，让非遗能够融入到现在的生活中才能让非遗文化生生不息源远流长。现在随着数字文化的不断发展，信息传播面广，在许多短视频网站中都能看到较多转发东亚国家艺术家或者设计师手工创作的作品，观看评论能够发现大多数都是称赞别国的“工匠精神”和他国对自身传统文化的重视的艳羡，殊不知这些国家的“非遗”文化都是源自我国，我国非遗大师的作品更加惊艳令人赞叹，可见我国在非遗文化的品牌建设，宣传营销和活化传承上是有一定的劣势的。而近几年随着我国对振兴传统文化的不断重视，越来越多的国人感受到了我国传统文化的魅力不断树立文化自信。金华市作为我省的非遗强市，需要不断拓宽其文化竞争力，而更好的宣传营销我市非遗文化建设自身非遗品牌就是我市提升自
身文化自信的一张“名片”，需要每一个工美行业从业者为此献策献力。
一、金华当前手工艺技艺类非遗发展现状
（一）我国传统手工技艺类非遗目前发展背景
我国在传统手工技艺类非遗行业一直面临着巨大的机遇与挑战，随着我国关于“建设创新型国家”和“建设文化强国”的战略方针的推出为我国工美行业的未来发展提供了重要的政策保障。同时，全球经济的一体化、多元文化的交融、国内外市场对产品原创性的要求日益增强为非遗文创产品的创新发展提供了外部条件。
（二）金华手工技艺类非遗文化品牌建设宣传与营销现状
浙江是工艺美术品行业强省，非遗大师众多，而金华也是浙江省内的工艺美术大市，截止到2021年5月，金华市手工技艺类国家级非遗项目四项，省级十二项，其中以东阳木雕、东阳竹编等工艺最为出名，历史悠久，传承并未断代。金华地区的各级政府也非常注重本市区的传统美术，除了选拔往上推荐工艺美术大师，由官方牵头定期举办非遗大会，还在各个区域建设专门的非遗文化聚集地，如“金华市非遗主题小镇”-安地镇，东阳的木雕博物
馆、木雕小镇和卢宅等地，期望通过旅游+文化传承的方式打出本地区的非遗文化品牌，将本地区的手工艺品推广给前来旅游的天南海北的游客，并举办对外非遗交流活动，通过“走出去，促交流，引进来”等方式宣传本地区手工技艺类非遗，从目前整个地区行业情况来看，可见金华对手工技艺类非遗文化发展的重视。
二、目前金华非遗品牌建设与营销行业现状问题剖析
目前随着互联网的快速发展，新媒体的快速传播，从事非遗的从业者可以普遍发现我国传统手工艺类技艺产品受现代设计、互联网媒体等影响和冲击是巨大的，而这也是金华地区工艺美术品设计行业的突出问题。通过对本地区十余家工艺美术品生产企业和非遗传承人进行交流讨论采访调研并进行深入剖析，总结出了以下几点问题。
（一）产品器物造型不够年轻化
在调查研究中发现，首当其冲的就是产品造型方面的问题。我国在产品设计造型领域培养了众多优秀的产品设计专业人才，而这部分人才在产品造型领域贡献了许许多多优秀的现代设计，这些设计、材料和三维软件的应用为传统工艺美术品行业的器物造型带来了冲击。
目前本市较多的非遗传承人基本上存在年纪较大、没有接受过高等教育、技术较为高超但美学能力较弱、对器物造型的设计还过于守旧等一系列问题，让现在的工美行业相关非遗技艺活态化传承遇到了瓶颈。在以往旅游中可以看到很多工艺品的器物造型又大又繁杂还价格昂贵，本就不是生活必需品再加上这些外在因素，如果仅靠政府购买、博物馆收藏等方式制作传统产品就算工艺美术大师的手艺再过高超受众面也较窄。设计的交叉学科属性，能够帮助许多非遗大师将产品设计的更加年轻化，让产品的受众面更加广泛，使得设计与非物质文化遗产的跨界成为可能，并赋予了非遗新的生命，能够科学有效地保护这些文化异常并加以活态化传承。
（二）利用互联网+技术较弱
东风我国的传统手工艺技术大部分的传承还是通过师徒等传统的方式进行，目前快节奏的社会生活让喜爱传统工艺美术技艺的年轻人望而却步，而迅速发展起来的互联网自媒体、短视频平台让年轻人能够在自身的碎片时间中接触了解到更多的信息和知识，这些方式在当下“快时尚”的生活当中能够给本市手工艺类非遗品牌建设与营销带来全新的宣传方向和机遇。经过调研，发现同样也是由于目前本市年纪大手艺好的工美行业从业者对这方面信息
接受度较低，无法“玩转”目前的自媒体，很多非遗传承人想尝试想将自己的品牌传播出去但是苦于自身的能力无法达到，陷入了两难境地。
三、金华手工技艺类非遗品牌建设与营销发展路径建议
（一）品牌化建设需以年轻化设计为主导
当下年轻人是消费的主力军，受现代设计与西方设计等影响，更愿意去购买造型外观精简美观，小而精致，具有一定功能性的产品。如淘宝上粉丝数量较多的小宽竹工创始人便是师从东阳竹编大师，用竹编的创作手法设计制作出发簪、胸针、耳饰等一系列日常生活中可以用到产品，吸引了若干粉丝化为其作品消费者，利润相当可观。工艺美术品设计原本是“技术+文化”，设计的加入让其增添了“现代美”的价值，好的设计能够为工美行业加强品牌化建设提供了强有力的基础保障，能够在市场上增加更多的竞争力。
（二）与高校加强校企合作与产教融合
我校浙江横店影视职业学院工艺美术品设计专业长期立足于本地区各项手工技艺类非遗文化，聘请行业专家和非遗传承人进校进行讲座、授课，签订校企合作与产教融合项目，鼓
励学生在相关课程中设计开发非遗文创产品，为本地区的非遗文化产业添砖加瓦。
通过学生与工美大师们进行交流合作中发现学生在学习制作产品、设计相关周边产品的过程中，除了能够学习到大师们的各项技能之外还能够潜移默化学习到大师们的职业精神，大师们也收获满满。学生们天马行空的设计想法、材料的组合运用总能给他们带来不一样的思维方式，开发设计出一些有设计感造型美观，融入了相关非遗技艺但又因为产品运用了新材料没有大面积的手工制作部分价格不是那么昂贵的非遗文创产品，为本地区非遗品牌建设注入新鲜的血液，学生们也通过制作产品获得成就感，将其设计的产品发表到自己的朋友圈或者对亲朋好友进行展示，实现了活态化传承，也用自身方式进行了营销展示。
（三）手工技艺类非遗营销与品牌培育建设需借助新媒体和新文化的传播速度和平台
短视频的兴起为信息的传播扩展提供了新的方向，具有在媒介场域中组织和分配资源、技术、资本和流量的优势，可以帮助本地区非遗品牌冲破地域、受众面等局限因素，扩宽自身的影响力，让更多的人能够看到本地区的非遗文化和技艺，为本地区非遗品牌建设提供助力。抖音的“非遗合伙人计划”边吸引了全国众多的非遗传承人参加，在抖音平台的帮助下在平台展示自身的制作视频和作品，抖音帮忙进行宣传引流，许多年纪较大或者在行业内
名气略有名字但是对普通人来说是陌生人的工艺美术大师通过拍摄视频、做直播的方式从最开始的无人问津到月入十万。如上海花样经剪纸传承人郑树林大师除了在抖音平台中宣传剪纸文化，还受到了许多游戏公司的邀请，为游戏上新活动做出剪纸造型，使更多年轻人看到剪纸了解剪纸爱上剪纸。可见短视频平台的出现也是非遗文化产业品牌培育和营销发展非常难得的历史契机，业内的相关人士需要积极参与到新媒体当中，借助新媒体获得新生，争取更好的发展机会，只有满足当下普通众的生活方式，利用新媒体拓宽传播面，紧跟当下消费者需求，借助新媒体东风才能够促进金华非遗更好的活态化传承和可持续发展。
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