第一篇：1-1形——不需要翻译的世界语言
课题 第一课 形——不需要翻译的世界语言
教学目标
认识领域： 通过对不同绘画形式的学习，使学生对其中著名的绘画作品以及其内涵
有初步的了解。
技能领域： 培养学生从欣赏作品的角度出发，对不同绘画艺术形式进行分析，培养学生的审美能力。
情感领域： 通过对作品的赏析，增强学生的鉴赏能力，热爱各种绘画元素和绘画形式，提高学生对不同形式的绘画的鉴赏能力。
创造领域： 通过本课的学习使学生能够对不同形式，不同风格的绘画作品有初步的较为客观的评价，树立正确的审美观念。
教学重点
赏析各种绘画的形式,体会画家感悟的生活方式,初步了解绘画的各种技法。对绘画中的“形”和“线”有一个正确的认识。能初步理解绘画中的某些延伸意义，从而认识到绘画的价值。
教学难点
由于绘画的形式和风格较多，需认知的面较广，用以点代面的教学方式，无法系统的讲解相关的知识。要平衡好重点难点，选取一些有代表意义的作品，讲述其。了解与古人含义，价值和历史地位。
教学准备
教师：教学课件、相关的图片数据等。学生：课本、学生自己收集的图片数据。
教学程序设计（课件应用流程）
新课导入：
展示一张图片。
这是一位艺术家赠给友人的贺年信，这封信以独特新颖的图像语言方式表达了对朋友的新年祝愿。
提问：你能读懂这封信的内容吗？
引出课题：第一课 形——不需要翻译的世界语言 提问：绘画的意义何在？
展示：我以为至少有这一点在当代不应被淡忘：绘画的意义在于交流。人之所以要从事绘画，是为了达到交流。在人需要交流的时候，绘画便有交流的重要意义，在古代如此，现代更是如此。
教师引导：
1.提问：古代人是怎样来记录他们的生活的？ 展示：图片
阿尔塔米拉洞穴壁画（西班牙）
提问： 这是反映原始人狩猎生活的原是洞穴壁画局部。
在当可能具有哪方面的意义呢？
学生回答：1记录狩猎结果，2表达狩猎心情，3传授生产技能.提问：何为“美”？
展示图片：“美”和
中文的“羊”字最初来源是一个羊头图形，可见我们祖先在交流中图形表达所起的重要作用。展示图片：一些象形文字。
学生总结：原始人生的交流中，图形所起到的重要作用。展示：现代生活中表达含义的一些标志。展示：
（一）会说话的图形
1.《少女与和平鸽》 毕加索
提问：如果让你表达同样的含义，你会怎样表达？尝试画一个草图。
2.《都市喧嚣之三》 油画 曹力
总结：画家将动态的马、零散的单车、暗影的人脸等繁琐的形象全部都呈现在一张画里，将这些形象作为传达现代都市喧闹和浮躁的视觉符号。
3．《出水芙蓉》（宋代）佚名
提问：古人笔下的一朵荷花，你能读懂它的寓意吗？
4．《羊角》 油画 冷军
提问：一个具有象征意义的羊头骨被有些破旧的印有模糊文字的纸包裹着，并被放置在贴满同 样纸的背景上，画家用他悉尼深入的刻画，努力传达他看起来有些深奥的哲理，你看到它能否想到一些什么呢？
5.《母与子》（木版画）珂勒惠支
提问：粗狂的刀触，强有力的造型，这位德国女画家在表达怎样一种情感呢？ 6.《在深夜与晨雨中的夜莺歌声》 法国 米罗
回顾讲解 ：东西方绘画语言的差异 展示：《自画像》（德国）丢勒
《韩熙载夜宴图》（中国 五代）顾闳中
教师小结 ：
西方绘画，较多地受到理性主义的影响，使用科学的手段描绘客观世界的光影、彩、结构和空间。
中国传统绘画，侧重反映主观感受，注重意境和传神，线条的表现在中国传统绘画中占有极其重要的地位。
展示：
(二)线---来自心灵的感悟
感受线的动势
展示图片:《画布上的日本雨》英国 大为·霍克尼
《阳光》 英国 大为·霍克尼
不同的线条给人不同的感受。展示图片：永乐宫壁画（元代）
永乐宫壁画中圆转的线条恰如其分地表现了飘飞的衣褶。毕加索的四张《自画像》
不同的线条，让我们想到画家创作时候的不同心情。金农 《自画像》 贾科梅蒂 《自画像》
《简笔人物》（宋代）梁楷 《巴尔扎克》（西班牙）毕加索 《春如线》 吴冠中 《星月夜》 油画 梵高 《星月夜》钢笔画 梵高 蒙德里安 作品欣赏 展示：
（三）绘画作品的延伸意义 展示图片：《格尔尼卡》（西班牙）毕加索
提问： 看，毕加索画了哪些形象，他们可能象征什么？然后试着分析这幅画表达的内容。展示图片：《父亲》 罗中立
提问： 画家表现了怎样一个父亲的形象？表现了怎样的一代人？ 展示图片：《吃土豆的人》 梵高
提问： 梵高想表达他对农民怎样的一种感情？
总结：绘画，是人类造型活动的一种重要方式。在生活、工作、学习中画家们经常根据自己对物象的某种理解，借助绘画的形式来传达或者获取信息，表达自身感受和对世界的认识，从而达到相互交流的目的。
作业：
1.用不同的线条，借用具象或者完全抽象的形式，画一段《心情日记》。（愉快的，不愉快的，平静的）
2.根据你想表达的情绪，试着用不同的线条改画梵高的《星月夜》。
第二篇：演讲稿：世界的语言不需要懂得
世界的语言不需要懂得
今天，我想和大家谈谈世界的语言。什么是世界的语言呢？是音乐、音乐就是世界的语言。同学们也许大都知道这么一句话：音乐是全人类共同的语言。而今天我想阐述的是音乐不仅是人类共同的语言，更是世界共同的语言。音乐的世界，不需要懂得。
线形诱导标志在我们的世界，不同的国家、不同的人种有着各自不同的语言和交流方式；没有任何一种语言能在世界上畅通无阻。甚至就算在我国国内，东西南北生活的人们操着各自的口音聚一起都无法交流。但是，有着太多太多的音乐被全世界的人们知晓理解，当音乐响起，每一个欣赏的人都能产生共鸣有能收到音乐的信息。每一位世界著名的音乐家都是因为他的作品能与世界交流才能举世闻名。就比如贝多芬。每当《欢乐颂》响起，人们接受到了欢乐的信息，都能会心一笑。这就是人类共同的语言。可世界的语言不仅如此，许多世界名曲都会刻意描绘小桥流水、莺歌燕舞的声音来表达音乐的感情。那么，当我们真正面对小桥流水鹂鸟鸣叫的时候，不也正感受到来自自然、来自世界的百分百醇正音乐么？奔流的小溪传递着欢悦的音乐、黄鹂的啼叫表述着空灵的乐章、漏风的洞窟呼啸着恐惧的歌谣……同学们，在自然的旋律中世界正在和我们聊天！音乐是世界的语言。过去我常听到身边的朋友说不喜欢古典乐、不喜欢独奏曲、讨厌歌剧、交响乐很无聊；都不懂、听不明白。而我认为其实听什么音乐，都是只管听就行了，没有必要弄得那么复杂。音乐何需懂。首先我想解释一下为什么有人能从这个曲子听出悲伤、那个曲子听出欢乐呢？这是因为音乐有很强烈的联想能力，能唤起人们内心深处的共鸣。每一个人都有七情六欲，都有最基本的感情波动。音乐正是通过唤起这些情感的共鸣来描述信息的。而正因为音乐的相
像能力太宽泛、界限太模糊朦胧；而又致使音乐有宽的艺术理解空间。这就必然导致很多东西是音乐表现不清楚、表现不了的。那些特别具体的、明确的、视觉的东西，比如家具、水果、长相音乐表现不了；那些特别抽象的概念，博爱、平等、经济、法律音乐也表现不了。为了让音乐有更宽的表现力，作家很多时候不得不把音乐做的朦胧模糊甚至不明所以；如果了解这位作家的艺术风格、不了解作品的基本创作背景，很容易“听不懂”。这时候很多人就会去说要了解作家了解作品背景......何必呢？其实音乐，只管听就行了，感受到什么就是什么，何必要追求教科书一般的标准理解呢？只欣赏音符间的美妙配对的感受就足够了；毕竟、自然不就是一位不带任何主观情感的作曲家吗。
音乐是从心灵射向心灵的语言，音乐无须言词，直达人类内心的深处，言说语言无法言说之物，音乐是一种情绪的艺术。音乐是世界的语言、音乐不需要懂得。
第三篇：第一单元第一课《形——不需要翻译的世界语》(二)（范文模版）
第一单元
绘画中的形
第一课
形——不需要翻译的世界语
（二）二、线——来自心灵的感悟
教学目标：
在对线条的不同表现方式及情感传递的探究学习中，初步理解并感受绘画在人类生活中的特殊意义，掌握通过线条来记录自己的观察与思考结果的不同方式。
教学重点与难点：
重点是让学生理解“线”所包含的独特内涵。难点是尝试用“线”来记录自己的观察与思考结果。教学准备：
教具：多媒体教学设备、PPT制作、电子图片 学具：绘画工具和材料 教学程序：
一、交流展示用线记录的《心情日记》，引起学生的兴趣。
1、小组内展示交流，班级展示分析。
2、归纳出不同的表现方法：具象、抽象、意象。
3、教师点拨：构成美术作品的重要的形式要素－－线条。线是中国传统绘画的主要造型手段。
一、重新审视线。
1、几何学上的线：是点在移动中留下的轨迹，它是由运动产生的。
2、绘画中的线：理解为点的运动轨迹。线可以在长度、宽度、方向上有所不同，也可以是连续或间断的，有规律或无规律的，粗活细的，直或弯曲的，静止或运动的。
在绘画中线是点相对的结果，严格地说，线是绘画的第二元素。绘画以徒手画线作为主要语言形式之一。绘画中的线条是徒手完成的，速度、方向灵活多变，并富有情感彩，与借助制图工具的帮助画中的几何线是有区别的。
3、线在美术语言系统中的作用。首先是对物象轮廓、形体的表现，其次是线条自身的语言
价值。由于线能够界定各种形状，表现体积、空间、质感、情绪等，因此线在绘画艺术语言中占有极为重要的地位。
二、线的形态
（一）静态的线：轮廓线、结构线
（二）动态的线：阳光、风、雨、音律、动势 拓展：你还能想出哪些？
三、不同材质的线
毛笔、钢笔、水笔、铅笔、炭笔、木炭条、烂逼、彩铅、油画棒、刻刀 拓展：还有哪些材质的线？
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